绘画技巧大神分享六大绘画技巧的作品(绘画技巧和方法)-东辰网

绘画技巧大神分享六大绘画技巧的作品(绘画技巧和方法)

本文主要介绍绘画技巧大神分享六种绘画技巧(绘画技巧和方)的作品，下面跟着东辰网详细了解一下吧。

数码绘画是目前最流行的艺术形式之一，一幅好的数码绘画的标准是足够逼真。当然，对于很多初学者来说，创作超写实的数码绘画是非常困难的，甚至在创作过程中会有很多困难和不如意。

的确，对于数字绘画来说，真实性是其成长的氧气。我们这样说是因为我们经常可以在逼真的数码绘画中看到自己。所以，这么多设计师穷尽一生试图创作出超写实的数码画也就不足为奇了。

在这里，这一期的《国外优秀翻译教程》将通过几个实际的例子告诉你创作写实数码画的六个技巧。无论你是初学者还是有一定经验的人，这些技巧都可以大大提高创作逼真数码画的效率。

让一起学习吧！

开始，照片纹理在作品中的运用

一种快速让你的数码画看起来真实的方法是使用照片纹理。要做到这一点，并不难，只要将照片纹理与数码绘画相结合。

照片纹理是你所指的照片的一部分。这一步的操作技术可以让你的数码画有质的飞跃，不仅体现在服装、皮肤、自然细节上，更体现在作品的内在精神上。

例如，以下数字绘画是由约翰逊丁创作的，他用插图创造了一个相当逼真的宇航员。在这个例子中，你可以花更多的时间去研究他是如何用少量的照片给作品添加真实的质感的。

第二，使用纹理画笔

记得鲍勃罗斯吗？国王与一个巨大的爆炸头和幸福树？在过去的十年里，他因在电视节目中画漂亮的油画而出名。其实他的数码画在细节上也是很写实的，只是简单的材料，甚至包括用扇子笔刷为他的签名树画叶子。

事实上，当你知道如何在Photoshop中广泛使用纹理画笔时，你的数字绘画的真实性就已经相当有保证了。你可以在互联网上搜索这些纹理画笔，或者你可以创建自己的纹理画笔。点击这里学习如何创建你需要的纹理笔刷。

第三，应用环境阴影的明亮部分

对于很多初学者来说，环境遮挡的学习似乎是一个很大的工程。但是，如果您已经熟悉灰度绘画，您可能已经知道这个常见的等式:

一个基本灰度的不同混合模式的颜色=几乎完成的绘画。

那么比知道明的部分和暗的部分最让人沮丧的是什么呢？的确，它们之间有很多联系，但最神奇的地方总是存在于光明的部分。

PS可以将灰度画转化为彩色作品。Force给很多用户留下了深刻的印象。但其实只要利用环境遮挡，在营造一般的明亮场景时，可以节省一半甚至更多的绘画时间。当你把黑白转换成彩色后，这幅画就基本完成了。画完之后，几乎没有什么可以调整或者弥补最初的漏洞。

现在网上很多教程都用这种手法，包括作者本人。点击这里，看看作者是如何用这种手法在Photoshop中进行创作的。看完这个教程，你的工作流程习惯可能会有一定程度的改变。

第四，使用自然的调色板

如果你对自己的绘画技巧没有信心，不要。;别担心，你的技术总有一天会成熟的。但是现在有一个技巧可以让你快速成长，那就是专注色彩。

即使要用鲜艳明亮的颜色，也要尽量在自然色中找对应的。此时，我们可以从照片中取样，得到相应的参数。很快你就会看到自然色的使用会让你的数码画更逼真。

也可以学习用自然色来画人。因为在我们妆容的表达和皮肤的状态上，自然色比使用阴影有更大的影响。

在AliceCatrinelCiobotaru的这个插图教程中，你可以注意到她如何创建嘴唇的阴影以更加逼真。

第五，添加一个快速噪声过滤器

即使忘记使用不同的笔刷或者收集多张照片作为参考，总有办法简单解决问题。即使用快速杂色过滤器。

这个操作很简单。添加一个新层(ControlShif)，用浅灰色填充。然后选择“过滤噪波”添加噪波，并将值调整为15%。

设置图层叠加，不透明度调整为30%。

只要你不不要添加太多杂色，这个操作可以让你在几秒钟内给作品加上一层薄纱。当然，如果加入过多的噪点，无疑会毁了这幅画。

六、绘制辅助光源

在每一个艺术家的生活，几乎有一对夫妇的肖像。这不仅是为了练习绘画技巧，也是为了尝试不同的光源设置。

其实研究光源最好的方法就是研究照片。做一个基本的谷歌搜索，我们可以知道光源的类型包括:

1.边缘照明

2.逆光

3.背景光

4.不同光源的组合

我在画这位衣冠楚楚的猫绅士的时候，实验了另一种可能会反弹的光源对绘画的影响。这额外的光线，橙色的光源，成为了一个神奇的细节，带来了更多奇特的视觉效果。

也可以根据自己的喜好去尝试和学习，可能会有意想不到的收获。效果。

总结:

画超写实的数码画，和生活中的很多事情一样，只要破解公式，就能成功。所以，下次浏览自己喜欢的艺术家的作品时，不仅要有敬畏之心，还要研究他们的创作过程和技巧。这样你就会在这个研究的过程中找到公式，从而为你的成功打下基础！